Das Siebente Leipziger Frauen*FLINTA*Festival ist ein offenes Festival mit vielen Künstlerinnen*, mit feministischen Initiativen, mit großem Angebots-und Info-Markt – mit zahlreichen Unternehmerinnen*, Handwerkerinnen*, Projekt-Gruppen und Vereinen. Es ist ein feministisches Kultur-Festival, das sich gesellschaftspolitisch klar positioniert – zum Zuhören, zum Miteinander-Reden, zum Mitmachen, zum Tanzen… und alle einlädt zum Feiern des wertschätzenden Begegnens & des gemeinsamen Tuns.

Eröffnung Siebentes Frauen*FLINTA*Festival durch die Leipziger Kulturbürgermeisterin Dr. SKADI JENNICKE, die Leipziger Gleichstellungsbeauftragte MANDY UHLIG & die Queer-Beauftragte der Bundesregierung SOPHIE KOCH.

Freiheitlich-demokratisches Leben braucht überall eine aktive und gleichberechtige Beteiligung von FLINTA* – Frauen, Lesben, inter, nicht binäre, trans und agender Personen

Die zig-fach belegten Geschichtsentwicklungen der letzten beiden Jahrtausende zeigen es eineindeutig auf: Alle Zeiten – in denen machtbesessene, gewalttätige und zu meist männliche Entscheidungsträger die jeweiligen Epochen bestimmten – waren von Kriegen, Morden, Massakern gekennzeichnet und mit unendlich viel Leid für die Zivil-Bevölkerung verbunden. Besonders gegenüber Frauen und Mädchen wurde/wird fast immer hemmungslose brachiale sexualisierte Gewalt ausgeübt & als Machtdemonstration benutzt. Dieser menschenrechtsverletzende Missbrauch zeigt sich in allen aktuellen Kriegsregionen des Jahres 2026 – in der Ukraine, Israel, Gaza-Palästina, Myanmar, Indien, Pakistan, Armenien, Aserbaidschan, Israel, Iran, Thailand, Kambodscha, Syrien, Burkina Faso, Kamerun, der Zentralafrikanischen Republik (ZAR), der Demokratischen Republik Kongo, Äthiopien, Mali, Mosambik, Nigeria, Senegal, Somalia, Süd-Sudan und Sudan und … Aber auch in Regionen/Ländern, wo keine direkten militärischen Auseinandersetzungen toben – aber toxisch machtbesessene Entscheidungsträger agieren – gehören sexualisierte frauenfeindliche Gewalthandlungen mittlerweile wieder zum Alltagsleben. Diese Entwicklung wird weltweit auf der gesellschaftlich-politischen Ebene durch ultra-erzkonservative Positionen extrem befördert – plus einen rasend schnellen Transfer der Vorbildwirkung in fast allen Generationen & Gesellschaftsbereichen bzw. Soziale Schichten.

Dies spiegelt sich u.a. auch in der erschreckenden Zunahme von generationsübergreifenden frauenfeindlichen Meinungsbildern innerhalb fast aller sozialen Schichten auch in Deutschland. Die totale Ignoranz bzw. die provozierend öffentliche Verletzung unseres Grundgesetzes sind diesen Entwicklungen immanent: Frauen*/Mädchen* das Recht auf Gleichstellung und jede Art der Selbstbestimmung abzusprechen – und damit auch die Abschaffung unserer Demokratie bzw. unseres Rechtsstaates anzustreben. Nicht begriffen, absolut beschränkt oder bewusst ausgeblendet wird die jahrzehntelange evidente Tatsache, dass Mädchen*/Frauen* die besseren Schul-/Studienabschlüsse haben als Jungen*/Männer* – und dass unsere Wirtschaft ohne fachkompetente Mitarbeiterinnen/Angestellte/Freiberuflerinnen* nicht konkurrenzfähig wäre/ist.

In diesem Kontext steht der thematisch-inhaltliche Festival-Fokus: Frauen*/FLINTA gemeinsam gegen patriarchale toxische Herrschaft, gegen physische, psychische und strukturelle Gewalt! Unsere Forderung:

Ein gewaltfreies, selbstbestimmtes Leben für alle!

-> zur Festival-Webseite

Das Siebenste Leipziger Frauen*FLINTA*Festival ist ein Festival für ALLE Menschen!

Zwei Bühnen mit Live-Acts, Musik, Tanzperformances, Redebeiträgen; Info-Ständen feministischer Gruppen & Initiativen, Angebote lokaler Künstlerinnen*, feministische Literatur & Szene; Beratungsangebote; Stadtrundgang und Mitmach-Aktionen für Menschen jeden Alters.

Moderation:
KATHARINA LINNEPE – Autorin, Comedienne und feministische Stimme im Netz.

• futurebae – einzigartigen Mischung aus Pop, Rap, Elektro und R’n’B
• FO SHO – afro-ukrainische Hip-Hop-Band.
• BÉBÉ G – DJ & Artist | Sie/Er/Es verbindet Afrobeats, RnB und Hip-Hop zu energiegeladenen Sets
• SULI PUSCHBAN – Die Rebellin der Kindermusik
• Masketiere – Feministischer Walking-Act
• GEMS CREW – queere Freestyle Tanz Crew aus Leipzig
• Sarah Lesch – gehört zu den profiliertesten Stimmen der neuen deutschsprachigen Liedermacher:innenszene
• DESLIN AMI KABA – vereint kraftvolle Vocals mit zeitlosen Beats und groovigen Disco-Vibes
• Frauenchor Canta Animata – Jazz-Adaptionen, Gospel, Chansons und Traditionals im 3-|4-stimmigen Satzgesang und Pop-Bearbeitungen

plus Podium & Stadtrundgang -> Infos folgen

Es gibt kein Zurück! Ohne uns keine Zukunft!

Warum ein Leipziger Frauen*FLINTA*Festival 2026?

Trotz allgemeinem Wissen der Mehrheiten um Benachteiligungen nur aufgrund der Geschlechtszugehörigkeit agieren leider nicht Mehrheiten aktiv in ihrem Alltag, um diese Unrechtssituation zu korrigieren, zu reduzieren bzw. aufzuheben. Die Gründe dafür sind sehr komplex – und reichen von der historischen Dimension der gesellschaftlich manifestierten patriachalen Geschlechterungerechtigkeit, über zumeist sozial bedingte individuelle Sichtweisen bzw. Werte-Profile bis hin zum realen Sachverhalt, dass allgemeines Wissen oft nicht ausreichend ist.

Um die gegenwärtigen strukturellen geschlechtsspezifischen Unrechtssituationen zu korrigieren – braucht es solidarisch starke feministische Bündnisse: Wir schließen uns zusammen und kämpfen für eine gerechte Zukunft für alle! Wir setzen uns ein gegen jede Form von patriarchaler Gewalt und gegen jede Form von Benachteiligung aufgrund von Geschlecht, Herkunft, Alter und sozioökonomischen Status.

Unser Ziel ist: Gewalt überwinden!

Wir stehen solidarisch gegen jegliche Form von Gewalt gegen Frauen*, Lesben, Inter, Nicht-binäre, Trans und Agender Personen (FLINTA)!

Solidarität in Zeiten von Pandemien, Kriegen und Klimakrisen ist existenziell! Wir setzen uns ein für die bewusste Gestaltung einer gemeinsamen Zukunft, in der wir alle gleiche Rechte und Chancen haben.

Krieg ist die äußerste Form von Gewalt. Davon sind Mädchen, Frauen*FLINTA und queere Menschen besonders bedroht. Sie sind besonders betroffen und angreifbar in Kriegsgebieten und auf der Flucht. Wir rufen zur Unterstützung all jener auf, die momentan unter den Folgen leiden.

Wir solidarisieren uns mit allen Ländern und Völkern/Volksgruppen, denen das Existenzrecht aus nationalistisch religiösen Abwertungen abgesprochen wird und unterstützen einen Dialog, der auf ein menschliches, friedliches, gewaltfreies Miteinander abzielt.

Unser Leitbild: Feminismus hat keine Nationalität, keine Religion, keine Staatszugehörigkeit.

Wir positionieren uns für einen offenen Dialog, um gemeinsam klare Forderungen zu stellen.

Feminismus hat viele Gesichter – und die Vielfalt feministischer Strömungen und Bewegungen ist ein Gewinn. Wenn wir respektvoll und anerkennend streiten und diskutieren, können wir uns auch gemeinsam weiterentwickeln und Spaltungen entgegenwirken.

Wir teilen Perspektiven, Wissen und Erfahrungen! Unsere Vielfalt ist unsere Stärke.

Wir haben nicht alle die gleichen Startbedingungen in dieser Gesellschaft. Wir sind als Frauen und FLINTA aufgrund geschlechtlicher Zuschreibungen von sexistischen Diskriminierungen und Praktiken betroffen. Hinzu kommen Mehrfachdiskriminierungen, die rassistisch, ableistisch (Diskriminierung aufgrund von Behinderung), klassistisch, trans- & queerfeindlich oder aufgrund des Lebensalters Vorurteile und Ausschlüsse produzieren. Daher ist es wichtig, dass wir uns solidarisieren, einander zuhören, Erfahrungen wahrnehmen, Wissen anerkennen und Perspektiven erweitern.

Feministische Bündnisse schließen!

Wir vertiefen Netzwerke mit allen, die für dieselben Ziele kämpfen. Gemeinsam sind wir stärker.

Zunehmenden nationalistischen Angriffen auf feministische und gleichstellungsorientierte Bewegungen stellen wir uns gemeinsam entgegen – in einer Welt, in der konservative und nationalistische Kräfte an Einfluss gewinnen. Daher rufen wir auf, Bündnisse auf einem Fundament von Respekt und Toleranz zu schließen und zu stärken, um für eine Zukunft ohne Gewalt und rechten Terror einzutreten!

Für ein Leben ohne Angst!

Unser Ziel ist die Gestaltung eines lebenswerten und selbstbestimmten gewaltfreien Alltages für alle!

Artikel 3 des Grundgesetzes, muss umgesetzt werden: „Alle Menschen sind vor dem Gesetz gleich. (…) Niemand darf wegen seines Geschlechtes, seiner Abstammung, seiner Rasse, seiner Sprache, seiner Heimat und Herkunft, seines Glaubens, seiner religiösen oder politischen Anschauungen benachteiligt oder bevorzugt werden. Niemand darf wegen seiner Behinderung benachteiligt werden.“

Katharina Linnepe

Autorin, Comedienne & feministische Stimme im Netz
Moderation

Kommunikation ist mein Lebensthema. Als Moderatorin bringe ich Menschen miteinander ins Gespräch. Als Sprecherin und Journalistin bringe ich Themen zur Sprache. Als feministische Coachin diene ich als Verstärker der inneren Stimme.

Mensch und Gesellschaft – mich interessiert das große Ganze und das Individuelle. Ich weiß, dass Storytelling Geschichte(n)erzählen bedeutet. Ich produziere keinen Content, sondern Inhalte. Professionalität und Leidenschaft für das, was ich tue, schreibe ich groß – nicht nur aus Gründen der Rechtschreibung. Ich bin immer mit Kopf und Herz bei der Sache.

Communication is my life’s passion. As a moderator, I bring people together in conversation. As a speaker and journalist, I give voice to important issues. As a feminist coach, I amplify the inner voice.

People and society – I’m interested in both the big picture and the individual. I know that storytelling means telling stories. I don’t just produce content, I create substance. Professionalism and passion for what I do are paramount to me – and not just for the sake of spelling. I’m always fully committed, both mentally and emotionally.

Future bay

Sängerin, Rapperin, Songwriterin

Nach einer kreativen Pause meldete sich futurebae mit einem beeindruckenden Glow Up zurück. Mit neuer Musik sie 2026 auf „The Hot Ex-Effekt” Tour – Tickets für die sieben Tourstopps durch Deutschland, Österreich und die Schweiz gibt es bei Krasser Stoff und Eventim.

Lina Winter, die hinter dem Künstlernamen futurebae steht, hat in den letzten Jahren mit ihrer einzigartigen Mischung aus Pop, Rap, Elektro und R’n’B ihre eigene musikalische Nische geschaffen. Mit dem Release ihres Debütalbums “BLA (Berlin Love Affair)” bewies sie bereits ihre Vielseitigkeit. Die letzten Monate des kreativen Rückzugs haben futurebae die Freiheit gegeben, ihre Musik neu zu gestalten und ihren ganz eigenen Weg zu finden. Sie ist bereit, ihre Fans mit frischen Klängen und einer noch klareren Vision von sich selbst zu überraschen. Bereitet euch auf eine aufregende neue futurebae-Ära vor – ein musikalischer Auftakt, der alles verändern wird. Mit “glow up”, “unterwegs” und “verlieren” sind bereits erste Singles und ein Vorgeschmack auf die neue musikalische Ära erschienen.

Und das ist nur der Anfang: Im Februar 2026 startete die “The Hot Ex-Effekt” Tour 2026. In sieben Städten wird futurebae ihr neues Album live vorstellen. Wer schon einmal ein futurebae-Konzert erlebt hat, weiß, hier wird nicht einfach nur Musik gespielt – hier wird geschwitzt, geweint, gelacht & ekstatisch gefeiert. Jede Show ist ein emotionaler Ausnahmezustand, roh und unberechenbar, irgendwo zwischen Herzschmerz und Rave. futurebae ist zurück – stärker, lauter und kompromissloser als je zuvor.

After a creative break, futurebae is back after an impressive glow-up. She is going on the “Hot Ex-Effect” in 2026 with new music – tickets for the seven tour stops through Germany, Austria, and Switzerland are available at Krasser Stoff and Eventim.

Lina Winter, the artist behind the name futurebae, carved out her own musical niche in recent years with her unique blend of Pop, Rap, Electro, and R’n‘B. The release of her debut album “BLA (Berlin Love Affair)” proved her versatility. The last few months of creative retreat have given futurebae the freedom to reshape her music and find her own path. She is ready to surprise her fans with fresh sounds and an even clearer vision of herself. Prepare yourselves for an exciting new era of futurebae – a musical prelude that will change everything. The release of “glow up,” “unterwegs,” and “verlieren” – the first singles of her new album – serve as a preview to her new musical era. And that’s just the beginning: In February 2026, the “The Hot Ex-Effect” Tour 2026 starts. futurebae will present her new album live in seven cities. Anyone who has experienced a futurebae concert knows that this isn’t just about playing music – this is about sweating, crying, laughing, and ecstatic celebration. Every show is an extraordinary emotional state, raw and unpredictable, somewhere between heartbreak and rave. futurebae is back – stronger, louder, and more uncompromising than ever before.

FO SHO

Afro-ukrainische Hip-Hop-Band

Fo Sho ist ein afrikanisch-ukrainisches Hip-Hop-Projekt, das Anfang 2019 von den drei Schwestern Betty, Miriam und Siona Endale gegründet wurde. Sie zeigen ihren einzigartigen kulturellen Hintergrund in ihren Liedern, ihrem Stil und ihren energiegeladenen, lebhaften Auftritten. Ihre Musik ist eine Symbiose aus modernen Genres von Trap bis Hip-Hop mit Anklängen an R’n‘B und Rock – eine Hommage an ihr reiches kulturelles Erbe & Traditionen.

Fo Sho steht nicht nur für brillanten Rap, sondern auch für ein Stück osteuropäischer Gegenwart: ukrainisch, jüdisch, schwarz/Ukrainian, Jewish, Black. Als Kinder jüdischer Migrant:innen aus Äthiopien wuchsen die Schwestern in Charkiw in der Ostukraine auf und besuchten dort eine ultraorthodoxe Schule. Und weil säkulare Musik zu Hause verboten war, fanden sie später ihren eigenen Zugang zu Genres wie R’n’B und Trap und gründeten ihr eigenes Hip-Hop-Projekt Fo Sho.

Nach der russischen Invasion 2022 musste das Trio aus der Ukraine fliehen und steht seither wie wenige andere Musikerinnen* aus der Region für Aufbegehren und Aufbruch durch Musik. Die Band bereitet sich derzeit auf die Veröffentlichung ihres Debütalbums vor.

Fo Sho is an Afro-Ukrainian hip-hop project founded in early 2019 by three sisters Betty, Miriam, and Siona Endale. They showcase their unique cultural background in their songs, their style, and their energetic, lively performances. Their music is a symbiosis of modern genres from trap to hip-hop with influences of R’n‘B and rock – a tribute to their rich cultural heritage and traditions.

Fo Sho stands not only for brilliant rap but also for a piece of Eastern European contemporary life: Ukrainian, Jewish, Black. As children of Jewish migrants from Ethiopia, the sisters grew up in Kharkiv in Eastern Ukraine and attended an ultra-orthodox school there. And because secular music was forbidden at home, they later found their own access to genres like R’n’B and trap and founded their own hip-hop project, Fo Sho. After the Russian invasion in 2022, the trio had to flee Ukraine. They have been able to, unlike other musicians from the region, stand for rebellion and new beginnings through music. The band is currently preparing for the release of their debut album.

SULI PUSCHBAN

Einfach mitmachen … und gemeinsam viel lachen… für Groß & Klein

Die Rebellin der Kindermusik und Gewinnerin des Musikautor:innenpreises der GEMA Suli Puschban, erschafft Kindermusik, die politisch aktuell ist und musikalisch mitreißt. Ihr Motto ist: Mitsingen, mitmachen, mitdenken! Dazu hat sie Lieder, die mal rockig, mal ruhig und poetisch sind.

Ihre Texte sind frech, frisch und nachdenklich. Alleine mit ihrer Gitarre kann Suli Puschban einen ganzen Saal voller kleiner und großer Zuschauer:innen in Begeisterung versetzen.

SULI PUSCHBAN The rebel of children’s music and winner of the GEMA Music Author Award, Suli Puschban creates children’s music that is politically current and musically captivating. Her motto is: Sing along, join in, and think along! She uses a variety of beats – sometimes rocky, sometimes calm and poetic – to achieve this. Her lyrics are cheeky, fresh, and thought provoking. Alone with her guitar, Suli Puschban can thrill an entire hall full of small and large spectators alike.

Sing along, join in, think along, and laugh together… for young and old.

Canta Animata

Ein besonderer Frauen*Chor

Seit April 2008 treffen sich unter der Leitung der Musikerin, Sängerin und Chorleiterin Regina Kolb wöchentlich montags begeisterte Frauen, um gemeinsam Weltmusik, Jazz-Arrangements und Pop-Bearbeitungen zu singen. Konzerte, jährliches Chorlager, gemeinsame Feste und außergewöhnliche Menschen garantieren anspruchsvolles Singe-Vergnügen. Viel Miteinander-Reden, jede Menge kreativer Ideen und Spaß gehören zum Chor CantaAnimata (seit 2020 an die 70 Frauen) ebenso natürlich dazu. All das im Bezug zu „CantaAnimata“ (lat.)… was sinngemäß bedeutet: „Singe, was deine Seele bewegt”

Repertoire: Das Repertoire umfasst Jazz-Adaptionen, Gospel, Chansons und Traditionals im 3-|4-stimmigen Satzgesang und Pop-Bearbeitungen. Neben der Probenarbeit werden Stimmbildung und Stimmproben in Zusammenarbeit mit Stefanie Pleschka angeboten.

Since April 2008, enthusiastic women have been meeting weekly on Mondays under the direction of musician, singer, and choir director Regina Kolb to sing world music, jazz arrangements, and pop songs together. Concerts, an annual choir camp, social events, and the presence of exceptional people guarantee a challenging and enjoyable singing experience. Plenty of conversation, a wealth of creative ideas, and fun are all integral parts of the Canta Animata choir (which has grown to around 70 members since 2020). The choir is based off “Canta Animata” (Latin)… which roughly translates to: “Sing what moves your soul.”

Repertoire: The moderately challenging repertoire includes jazz adaptations, gospel, chansons, and traditional songs in 3- and 4-part harmony, as well as pop arrangements. In addition to rehearsals, vocal training and voice coaching are offered in collaboration with Stefanie Pleschka.

Sarah Lesch

Liedermacherin*

Sarah Lesch gehört zu den profiliertesten Stimmen der neuen deutschsprachigen Liedermacherszene. Seit über zehn Jahren steht sie für handgemachte Musik, präzise Sprache und eine künstlerische Haltung, die sich konsequent zwischen persönlicher Nähe und gesellschaftlicher Verantwortung bewegt.

Ihre Songs verbinden poetische Intimität mit politischer Klarheit – ohne Parolen, aber mit spürbarer Wirkung.

Sarah Lesch is one of the most prominent voices in the new German-language singer-songwriter scene. For over ten years, she has stood for handcrafted music, precise language, and an artistic stance that consistently navigates between personal closeness and social responsibility. Her songs combine poetic intimacy with political clarity—without slogans, but with a palpable effect.

Deslin Ami Kaba

The best of disco and soul

Deslin Ami Kaba – „gesegnet by the goddesses of disco and soul“ – vereint kraftvolle Vocals mit zeitlosen Beats und groovigen Disco-Vibes. Mit ihren Auftritten bringt sie jedes Publikum zum Tanzen und versprüht pure Energie. Ihre Debüt-EP Endless Pleasure ist eine Hommage an Lebensfreude, Selbstbewusstsein und musikalische Power, die sie live in ein elektrisierendes Erlebnis verwandelt.

In ihren Songs thematisiert Deslin, was es bedeutet, eine Frau zu sein, Person of Color zu sein und sich selbst im eigenen Körper wohlzufühlen. Ihr Sound ist eine starke Botschaft für Empowerment und Selbstliebe. März 2026 erhielt sie den Sächsischen Popmusikpreis Newcomerin

Deslin Ami Kaba – „blessed by the goddesses of disco and soul” – combines powerful vocals with timeless beats and groovy disco vibes. Her performances get every audience dancing and radiating pure energy. Her debut EP, Endless Pleasure, is an ode to joie de vivre, self-confidence, and musical power, which she transforms into an electrifying live experience. In her songs, Deslin explores what it means to be a woman, a person of color, and to feel comfortable in one’s own skin. Her sound is a powerful message of empowerment and self-love. In March 2026, she received the Saxon Pop Music Prize for Newcomers.

Gems Crew

Gems Crew ist eine junge queere Freestyle Tanz Crew aus Sachsen, die seit 2018 Community-Arbeit in der Tanz- und Musikszene macht, weil es in der Szene an Safer Spaces fehlte. So entstanden Räume, in denen sie trainieren und sich organisieren konnten. Seit 2021 veranstaltet die Gems Crew offene Tanz Sessions, Partys, Workshops und Battles wie „Feel Your Gem“, um queeren und FLINTA* BiPoC Sichtbarkeit zu geben.

Die Tanzstile, die Gems Crew praktiziert, wie z.B. Hip-Hop, House, Breaking, Waacking und Krump wurzeln in Schwarzer und lateinamerikanischer Kultur. Gems Crew ihre Geschichte sichtbar machen und über Themen wie kulturelle Aneignung, Dekolonisierung und Anti-Rassismus aufklären. Die Arbeit von Gems Crew ist ein politisches Statement: In Sachsen, wo rechte Tendenzen zunehmen, will sich Gems Crew weiter vernetzen und empowern. Ganz nach dem Motto: to grow, connect & encourage!

Gems Crew is a young queer freestyle dance crew from Saxony that has been doing community work in the dance and music scene since 2018, addressing a lack of safe spaces within the scene. They created spaces where they could train and organize. Since 2021, Gems Crew has been hosting open dance sessions, parties, workshops, and battles like “Feel Your Gem” to give queer and FLINTA* BIPOC visibility.

The dance styles practiced by Gems Crew, such as hip-hop, house, breaking, waacking, and krump, are rooted in Black and Latino culture. Gems Crew aims to make their history visible and raise awareness about issues like cultural appropriation, decolonization, and anti-racism. Their work is a political statement: In Saxony, where right-wing tendencies are on the rise, Gems Crew wants to further expand its network and empower others. True to their motto: to grow, connect & encourage!

Masketiere

Feministischer Walking-Act

Masketiere – sind ein interdisziplinäres Performance-Kollektiv, das den öffentlichen Raum in eine lebendige Bühne verwandelt. Mit riesigen Masken und interaktivem Storytelling erschaffen sie immersive Welten, in denen die Grenze zwischen Performer*innen und Publikum verschwimmt.

In den Masketiere-Performances begegnen Ihnen bizarre, poetische Wesen, die mit einer Mischung aus Humor, Chaos und Zärtlichkeit zum Mitmachen, Reflektieren und Spielen einladen. Dabei im Fokus: Themen wie Gemeinschaft, Transformation und ökologisches Bewusstsein. „Dieser freudvolle Widerstand“ greift drängende soziale Fragen auf, ohne dabei den spielerischen Zugang zu verlieren. Besonders wichtig: die Nachhaltigkeit! Jede Maske wird kunstvoll aus recycelten Materialien gefertigt – ein sichtbares Zeichen für Respekt vor der Umwelt. Ob auf Festivals oder im städtischen Kontext: Hier werden Menschen jeden Alters unvergessliche, spontane Momente voller Magie erfahren!

Masketiere – are an interdisciplinary performance collective that transforms public spaces into a vibrant stage. With giant masks, walking acts, and interactive storytelling, they create immersive worlds where the boundary between performers and the audience blurs. In the Masketiere performances, you will encounter bizarre, poetic beings that invite participation, reflection, and play with a mixture of humor, chaos, and tenderness. The focus is on the themes of community, transformation, and ecological awareness. “This joyful resistance” addresses urgent social questions without losing its playful approach. Especially important: sustainability! Each mask is crafted artistically from recycled materials – a visible sign of respect for the environment. Whether at festivals or in urban settings: site-specific performances are flexible and offer people of all ages unforgettable, spontaneous moments full of magic!

BÉBÉ G

Genre: Afrobeats, RnB und HipHop

BÉBÉ G, deutsch-ghanaisch, DJ & Artist aus Gera, Thüringen. Sie/Er/Es verbindet Afrobeats, RnB und HipHop zu energiegeladenen Sets, die man fühlen kann. Erwarten Sie satte Rhythmen, ein reines Frauen-Set und einen Sound, der die Menge die ganze Nacht in Bewegung hält.

Angetrieben von Leidenschaft und Gemeinschaft schafft BÉBÉ G Räume, in denen Musik, Kultur und Energie zusammenkommen. Nicht verpassen!

BÉBÉ G, German-Ghanaian, DJ & Artist from Gera, Thuringia. They blend Afrobeats, RnB and Hip-hop into high-energy sets you can feel. Expect heavy rhythms, an all-female set and a sound that keeps the crowd moving all night. Driven by passion and community, BÉBÉ G creates spaces where music, culture and energy connect. Don’t miss out!

Die Frauenkultur, das MiO und das FiA sind natürlich mit vor Ort…

Aktionen zum Frauen*FLINTA*Festival am Stand der Frauenkultur u.a.:
Viele Informationen und Materialien zu einem fairen Miteinander aller Menschen, spannender Parcours, Ausmal-, Rätsel- und Geschichten-Hefte zu „Fair-Play in der Schule“, bewegte Mit-Mach-Spiele und großer Web-Rahmen für einen gemeinsam zu webenden Teppich…. .

Gefördert durch:

Referat für Gleichstellung von Frau und Mann der Stadt Leipzig