Queen 16 – Female Urban Festival || 13.10.23 – 15.10.23 in Leipzig

Das Queen16-Festival ist ein internationales HipHop & Urban Dance Festival, das größtenteils von Frauen* für Mädchen* & Frauen* mit verschiedenen kulturellen Hintergründen veranstaltet wird – um diese über dieses kreativ künstlerische Format zu empowern. Das Queen 16 ist weltweit eines der wenigen internationalen Breaking-Festivals, bei dem BGirls (Breakdancer:innen) im Zentrum stehen – mit besonderem Fokus auf solidarischen Austausch, internationales Networking und gegenseitigem Empowerment. Insgesamt ist das Queen 16 ein aktives Handeln gegen Ideologien der Ungleichwertigkeit und menschenfeindlicher Einstellungen sowie für ein demokratisches Miteinander.

Das Festival konnte in früheren Formaten bereits viele Mädchen* und junge Frauen* aus verschiedensten sozialen & kulturellen Hintergründen zum Tanzen inspirieren, für solidarische Strukturen, interkulturellen Austausch sowie die HipHop-Kultur begeistern. Die ersten Queen16-Festivals fanden in den USA statt; 2015 begeisterte es erstmals in Leipzig. Für zwei Jahre zog das Festival nach Berlin. 2023 soll es mit vergrößerter Reichweite wieder in Leipzig stattzufinden. Parallel zum Battle der BGirls finden Cypher-Battles statt, in denen gemischte Crews antreten.

Queen 16 – Female Urban Festival || 13.10.23 – 15.10.23 in Leipzig

Seit einigen Jahren findet eine immer stärker werdende emanzipatorische Bewegung im Breaking statt, mit der Mädchen* und junge Frauen* versuchen, die Szene zu erobern – wobei sie mehr Mühe und Zeit aufbringen müssen, um sich in dieser nach wie vor „Männerdomäne“ durchzusetzen und aufgrund dessen auch wesentlich häufiger und schneller wieder aufhören. Der kulturelle Output und die selbstbestimmte Repräsentation sind wichtige Funktionen in der Entwicklung für junge Mädchen* und Frauen* – gerade in einer so stark wachsenden und immer mehr gesellschaftlich anerkannten Szene wie der urbanen Kultur. Das Queen 16 Festival 2023 setzt den Fokus auf junge Mädchen* & Frauen* – und gibt denen eine Bühne, die sonst eher weniger am Kulturbetrieb teilnehmen. Eine weiterer Festivalsaspekt liegt auf der wichtigen Schnittstelle zwischen den Bereichen des künstlerischen Erlernens einer Kunstform, um diese anschließend in einem öffentlichen Raum umzusetzen. Dieser Prozess wird durch eine gesellschaftskritische Auseinandersetzung mit internationalen Austausch unterstützt, um damit ein demokratisches und vielfältiges Zusammenleben zu gestalten.

Das Leitbild des „Queen 16 – Female Urban Festivals 2023“

Ein offenes, zugewandtes und freundliches Miteinander von jungen Künstler:innen aus vielen Ländern zu erleben. Eine Initiative von Frauen* für Frauen* um Eigenverantwortung zu übernehmen.

„NUR WER SICHTBAR ISTFINDET AUCH STATT.” Tijen Onaran

Die Akteur:innen des Festivals betonen, dass die Inklusion beider/aller Geschlechter wichtig ist. Das gesamte Wochenende sind Repräsentanten:innen der Szene dazu eingeladen, ihre Sichtweisen zu teilen. Der Anliegen des Queen 16 – Female Urban Festival: Stärkung & Empowerment von Mädchen* und Frauen*, sich mittels Kunst auszudrücken, ins aktive Handeln zu kommen und ihre kulturellen und sozialen Kompetenzen zu präsentieren, sich untereinander zu vernetzen und voneinander zu lernen.

Es werden 12 internationale Tänzerinnen* eingeladen, welche eine gute Reputation in der Breaking Szene weltweit aufweisen und auch als Role-Models fungieren. Die internationalen Tänzerinnen* weisen eine gute Erfahrungsgrundlage auf und sind aufgrund dessen Expertinnen* auf den Gebieten der künstlerisch-technischen sowie emotionalen Ebene. Es gibt bereits einige wenige Orte, die als „Save Space“ für Frauen* dienen und innerhalb denen sich Frauen* in geschützten Räumen ausprobieren oder bei sensiblen Fragen in Austausch treten können. Diese sind aber eher die Ausnahmen. Mithilfe des Queen 16 Festivals sollen diese Räume weiter gefördert und etabliert werden.

Queen16 – Urban Dance Festival-Programm 2023

Friday

Connect and Celebrate Panel Discussion, Music Exploration || Frauenkultur e.V., Windscheidstraße 51, Leipzig

18:00 Panel: Effects of Prejudices, War and Conflict on the Breaking Scene with Nadia, Killa Kim and Poter Host: Emma Ready
Eintritt: frei

20:00 Dinner and Dance



Saturday

Each One Teach One Workshops, Clothing Exchange || Gym, Hammerstr. 11, Leipzig

12:00-13:30 Nadia Self Exploring, Music, Goals
13:30-15:00 POTER Freeze Transitions, Footwork Movement, Exercises
15:00-16:30 FAIRYTALE Power Techniques OPEN SESSION
18:00 V SAN – Lecture Decrypt Musicality

Workshop-Teilnahme: 10,- Euro || Eine Anmeldung ist nicht erforderlich (große Halle).

19:30 Dinner and Quizshow BGirl-Knowledge



Sunday

Culture Exchange International BGirl Battle Queen16,Crew Battle (Only Invite) Cypher Champs (Open for all BBoys and BGirls) Graffiti, HipHop Clothing || Conne Island, Koburger Str. 3, Leipzig

13:30 Entry/Registration
14:30 Cypherselection and Cyphers
15:00 Battletime and Cyphers
20:30 Winner Ceremony

Judges: Killa Kim (Rocking Chicks), Nadia (Dafunkystyle), Abraham (Abe)

Hosts: Iman, LudiRockoon

DJs: Lazy1, Hasma

Eintritt: 7,- Euro | für Kinder bis 12 Jahre kostenfreier Eintritt

Das Queen 16 – Female Urban Festival wird gefördert durch:

Leipzig. Ort der Vielfalt


Referat für Gleichstellung der Stadt Leipzig


Kulturstiftung des Freistaates Sachsen


Das Kulturamt der Stadt Leipzig fördert institutionell die Frauenkultur Leipzig.


Glossar

Battle
Bedeutet das Kräftemessen zwischen zwei Personen innerhalb ihrer Kunstrichtung. Bewertet wird meist durch eine Jury oder das Publikum. Dabei gibt es unterschiedliche Formen wie z.B. 1 vs.1, Crew vs. Crew, seven2smoke.

Breaking
Breakdance, B-Boying bzw. B-Girling ist eine ursprünglich auf der Straße getanzte Tanzform, die als Teil der Hip-Hop-Bewegung unter afroamerikanischen Jugendlichen in Manhattan und der südlichen Bronx im New York der frühen 1970er Jahre entstanden ist. Getanzt wird zu Pop, Funk oder Hip-Hop. Für viele Jugendliche bot B-Boying, wie es in den 1970er und frühen 1980er Jahren genannt wurde, eine Alternative zur Gewalt der städtischen Straßen-Gangs. Heute fordert Breakdance eine hohe Disziplin von den Tänzer:innen, die oft über athletische Fähigkeiten verfügen müssen. Breakdance ist heute eine weltweit verbreitete und anerkannte Tanzform. Die Breakdance-Kultur begreift sich als frei von Grenzen der Rasse, des Geschlechts oder des Alters.

Crew
Gruppe; Zusammenschluss von Freund:innen, welche zusammen die Kunstform z.B. Breaking ausleben und sich gegenseitig unterstützen und gemeinsam an Battles teilnehmen.

Cypher
Cypher bedeutet so viel wie sich in einem Kreis von Leuten/Menschen zu treffen und gemeinsam zu tanzen (oder auch zu breaken) bzw. sich auch zu battlen. Also kurz um, es bedeutet Gemeinschaft, künstlerischer Austausch und Kommunikation. Es treffen sich also mehrere Tänzer:innen, stellen sich in einem Kreis auf und tanzen nacheinander.

Jam
Eine Jam-Session (von englisch jam: Jargon für „improvisieren“ und session: „Sitzung“, „Veranstaltung“; häufig auch Jamsession) ist eine zwanglose Zusammenkunft von Künstler:innen/ Tänzer:innen, die üblicherweise nicht in einer Crew zusammen tanzen und gemeinsam im Cypher tanzen, improvisieren und sich austauschen. Meist begleitet von einem*r DJ*ane.

Urbane Tanzstile
Urban dance Styles sind alle Tanzstile, die sich ursprünglich in offenen zugänglichen Räumen (Straßen, Clubs, Jugendclubs) außerhalb von Tanzschulen entwickelt haben. Sie dienten vordergründig dazu, marginalisierten Gruppen eine Plattform des Ausdruckes zu geben. Zu den urbanen Tanzstilen gehören z.B. Breaking, Krumping, Popping, Vouging, House, Locking und